vendredi 30 juin 2017

Simone Veil

hommage à madame Simone Veil, grande dame de la politique Française...
née Jacob le à Nice et morte le à Paris (7e arrondissement), est une femme politique française.
Rescapée de la Shoah, elle entre dans la magistrature comme haute fonctionnaire jusqu'à sa nomination comme ministre de la Santé, en . À ce poste, elle fait notamment adopter la « loi Veil », promulguée le , qui dépénalise le recours par une femme à l'interruption volontaire de grossesse.
De 1979 à 1982, elle est la première présidente du Parlement européen, nouvellement élue au suffrage universel. Elle est ministre d'État, ministre des Affaires sociales, de la Santé et de la Ville, et « numéro deux » dans le gouvernement Édouard Balladur, puis siège au Conseil constitutionnel de 1998 à 2007. Élue à l'Académie française le , elle y est reçue solennellement le par Jean d'Ormesson.

jeudi 29 juin 2017

The Voice: la tournée des finalistes annulée

C'est la tradition, après la fin du télé-crochet, les 8 finalistes partent sur les routes de France pendant un mois. Les chanteurs de l'édition 2017 n'auront pas cette chance.

mercredi 28 juin 2017

l'Ours Paddington est orphelin

L'écrivain anglais Michael Bond, créateur du célèbre ours Paddington, est mort mardi à son domicile à l'âge de 91 ans, après une courte maladie, a annoncé mercredi sa maison d'édition, HarperCollins.
«C'est avec une grande tristesse que nous annonçons que Michael Bond (...), créateur de l'un des personnages préférés des enfants britanniques, Paddington, est décédé chez lui (mardi), à l'âge de 91 ans, suite à une courte maladie», déclare la maison d'édition dans un communiqué.
De la BBC à la BD
Ancien cameraman de la chaîne de télévision britannique BBC, Michael Bond avait rédigé une quinzaine de livres sur les aventures de Paddington entre 1958 et 2014 qui se sont vendus à plus de 35 millions d'exemplaires et ont été traduits en plus de 40 langues, y compris en latin.
Dans les années 1970, la BBC avait réalisé une série animée qui avait rencontré un vif succès, avant que les aventures du petit ours au duffle-coat bleu et chapeau en feutre rouge ne soient adaptées au cinéma en 2014.
Extrêmement maladroit
La saga Paddington raconte l'histoire d'un ours péruvien qui débarque à Londres à la gare de Paddington avec une valise élimée contenant un pot de marmelade d'orange presque vide et une étiquette autour du cou : «S'il-vous-plaît, prenez soin de cet ours. Merci».
Une famille anglaise, les Brown, accueille l'ours chez elle, sans savoir à quoi elle s'expose car Paddington est extrêmement maladroit.
Bond l'avait imaginé un soir de Noël 1956, quand après avoir aperçu un ours en peluche esseulé dans la vitrine d'un grand magasin londonien, il avait décidé de l'offrir à son épouse et de le baptiser du nom de la gare la plus proche de leur domicile. «Je me sentais désolé pour lui», avait expliqué l'auteur, qui avait commencé à écrire les aventures de Paddington «plus pour s'amuser qu'avec l'idée de les publier».
Quelqu'un de bien
Bond était né à Newbury (centre de l'Angleterre) en 1926 dans une famille qui lui avait donne le goût de la lecture. «Quand j'étais petit, je n'allais jamais me coucher sans une histoire. Mais je ne pense pas que ma mère ait jamais imaginé qui je puisse un jour gagner ma vie en écrivant», déclarait-il.
Après ses études, il a servi dans la Royal Air Force et dans l'infanterie pendant la Seconde Guerre mondiale.
Si Paddington est de loin son oeuvre la plus célèbre, Michael Bond est également l'auteur de la série pour enfants The Herbs (1968) ou des aventures du cochon d'Inde Olga da Polga, et a écrit environ 150 livres.
Il avait été fait officier de l'Empire par la reine Elizabeth II en 1997, puis commandeur en 2015
( source Le Matin )


mardi 27 juin 2017

Red Pigs festival jour 4


Reportage Red Pigs Festival jour 4
avec Hedi Black de Taken By Strom , Stéphane Wicht programmateur du festival .
Du coté du son du coté du live avec Matmatah.

JJ Rosa

Sujet : Dessin fait pour JJ Rosa
Date : 24 juin 2017
Lieu : Red Pigs Festival
JJ ROSA : une chanteuse étonnante, compositeur et musicienne capable de prouesses musicales phénoménales, une voix merveilleusement évocatrice et des doigts qui courent sur la guitare à vous faire frémir. JJ a été comparée à Prince - elle est plus grande et moins pourpre que la légende américaine - bien que cette comparaison ne soit pas une hyperbole. Elle exerce une vraie magie avec sa guitare, exaltante et très visuelle: elle peut tisser des motifs colorés et invoquer l'électricité biblique, assouplir le stress et le chagrin d'amour en léchant sa guitare. Elle peint quelque chose de sexuel, émotionnellement émouvant, soul, très énergique et puissant à la fois. JJ Rosa est un oiseau émouvant et captivant en soi. Influencée par les grandes années 70 et 80, comme Diana Ross et Tina Turner,  on la retrouve dans le Hip-Hop  et le Rnb. Lauryn Hill est une des idoles de notre héroïne. Dévote de la Fender Stratocaster (elle est ambassadrice de la marque, elle a été invitée à jouer au 60e anniversaire de Fender Stratocaster), elle a un lien très particulier avec l'instrument - alimentée par son amour pour Jimi Hendrix et les grands de guitare. Avec les bonnes critiques déchaînées et le public déjà accroché, il ne faudra pas attendre longtemps jusqu'à ce que l'artiste de Manchester devienne un des noms les plus chauds de la musique.
Site internet : http://jjrosa.com/

Vidéo : Purple Rain cove
dessin fait en live

Photo Sandrine Degome


Matmatah

Sujet : Dessin fait pour Matmatah
Date : 24 juin 2017
Lieu : Red Pigs Festival
En 1998, lorsque Matmatah sort son premier album, « La Ouache », le jeune groupe brestois ne s’imagine pas encore que le train vient de démarrer et qu’une fois lancé à pleine vitesse, les escales se feront rares. Contre toute attente, le phénomène Matmatah s'exporte rapidement hors de Bretagne et le groupe s’affirme comme une place forte du rock hexagonal : les disques s’écoulent à un rythme effréné, les tournées sont sold-out. Lambé An Dro, Emma, Derrière ton dos, L’apologie sont autant de nouveaux hymnes pour une génération pas encore frappée de plein fouet par la crise.
En 2001 sort « Rebelote », gorgé d’influences classic rock. Artistiquement, le groupe amorce un virage radical et l’assume. Matmatah évolue, comme le monde qui l’entoure.
Benoît Fournier remplace Fanch à la batterie en 2003.
Le troisième album, « Archie Kramer », marque un passage à l’âge adulte pour Matmatah. Après avoir profité de l’insouciance de ses vertes années, le groupe délivre désormais des messages plus concernés. « La décadence d’une Amérique à contempler sur Fox » évoquée dans Alzheimer résonne encore étrangement aujourd’hui...
Matmatah continue sur sa lancée avec un quatrième album, « La Cerise », paru en 2007. Mais la longue tournée qui suit exacerbe les tensions et le groupe tire sa révérence en 2008.
Fondu au noir.
A l'occasion des vingt ans de la création de Matmatah, Eric, Benoît et Tristan regardent avec tendresse dans le rétroviseur et publient, en 2015, le coffret « Antaology », offrant de nombreux inédits, démos ou versions live.
PLATES COUTURES
L’idée d’une reformation fait alors son chemin. Mais pour eux, il ne s’agit pas simplement de partir sur les routes jouer d’anciens titres. Ils ont des choses à dire. Il est à nouveau temps d'écrire. Emmanuel Baroux, qui avait déjà accompagné Tristan Nihouarn sur sa tournée en solo, prend la suite de Sammy à la guitare. Matmatah embarque en août 2016 pour l'Angleterre, accompagné de Bruno Green, en charge de la réalisation d'un nouvel opus. En l’espace de quelques semaines, les automatismes reviennent, le sentiment d’urgence jaillit de la section rythmique, toujours constituée d’Eric Digaire et de Benoît Fournier. La voix de Tristan Nihouarn, tantôt tranchante, tantôt émouvante, n’a pas bougé. Rapidement, onze nouveaux titres sont mis en boîte.
Alors qu'ils annoncent officiellement leur retour sur scène en septembre, les places de concerts s'arrachent sans qu'ils n'aient même eu le temps d'évoquer un quelconque nouvel album. Il faut croire qu'ils étaient attendus... « Plates coutures » est mixé en octobre 2016 à ICP, Bruxelles, puis masterisé à Abbey Road, Londres.
Le résultat ? Une immense bouffée d’oxygène à un moment où l’atmosphère générale est emplie de tensions. Dans cette ambiance délétère de fin du monde permanente, Matmatah répond aux maux par les mots.
« Ça y est, nous y sommes », clament-ils d’ailleurs d’entrée. Le message vaut autant pour saluer leur retour après neuf ans d’absence, que pour souligner le triste état de notre planète, dans un déluge d’électricité et avec un refrain atomique. L’expression « fin de civilisation » est lâchée dans un texte aussi cynique que désespéré. Nous y sommes stigmatise l’égoïsme et l’aveuglement d’une Humanité dont le baroud d’honneur est tout sauf glorieux.
L’évidence mélodique de Lésine pas, qui appelle à inverser la tendance et à faire parler l’amour plutôt que la haine, se pare d’une ironie bien sentie (« T’inquiète, il en restera »).
Avec son riff sulfureux, Petite frappe renoue le temps d’une chanson avec de légères consonances celtiques, histoire de boucler la boucle, et dénonce surtout des horreurs dans un format purement rock. Un délicieux paradoxe qui joue encore sur les mots en y mettant « le cœur à l’outrage ».
Sans cibler personne, Marée haute les cible pourtant tous. Ceux qui, tels des surfeurs aux « tempes grises »,  reprennent la vague pour briguer la gloire et le pouvoir, « de comptes en Suisse en contentieux ». Ces nobles « phénix » pourtant coupables d’« impardonnables fautes », reviennent inlassablement mettre les mains dans des pots de confiture qu’ils ont préalablement vidés. Vue de leur côté, l’histoire en est d’autant plus jubilatoire…
Jouant sur l’émotion et la retenue dans un format peu conventionnel, Toboggan a des allures d’ovni, avec ses chœurs lointains et son pont ensorcelant sur lequel Dana Colley, saxophoniste du légendaire groupe Morphine, est venu poser quelques couleurs envoûtantes. Sa finesse, sa fragilité et la diversité des lectures possibles rendent la chanson universelle.
Pour son retour, Matmatah ne pouvait ignorer son fief brestois. La visite est menée à cent à l’heure dans Retour à la normale sur un tempo punk-rock convoquant l’esprit d’Iggy Pop pour trinquer sur le pont de Recouvrance, au souvenir du bon vieux temps. Parce qu’on a beau revenir au bout de neuf ans d’absence, « On ne se refait pas », disent-ils avec gourmandise : c’est une chanson qui fait dire des choses aux corps dansants, aux voix qui se cassent, mais qui évite les palabres inutiles. Tout ici est organique, brûlant.
Ô ma beauté voit glisser des guitares délicieusement rétro pour servir une histoire « d’auto-amour » qui n’oublie pas de dénoncer la tendance égocentrée de notre époque.
Au milieu de ce disque énergique et exubérant survient un morceau écrit et chanté par Eric Digaire, Entre les lignes, au spleen communicatif, bénéficiant d'une mélodie redoutable et d'un travail d'orfèvre sur les arrangements.
Overcom, chanson oppressante d'un groupe oppressé par la surinformation et l’obstination de medias à remplir le vide décrété de nos cortex cérébraux, laisse la place à Margipop, gigue électrique et transhumaine à l’enchevêtrement de guitares diabolique. La gravité du propos de Peshmerga est contrebalancée par la  délicatesse de la mélodie et des arrangements. Porteur d’espoir, ce morceau conclusif atténue quelque peu l’inéluctabilité du destin que le début de « Plates coutures » semble prédire à notre civilisation.
S’il n’y a qu’une chose à retenir du cinquième album de Matmatah, c’est que la lumière peut toujours jaillir de ces ténèbres où l'Humanité ne se lasse jamais d’être en guerre contre elle-même.

Mais tout n’est peut-être pas perdu. On peut battre ou être battu à « Plates coutures », mais on ne tombe pas sans résister. Et on peut toujours se relever.

Voilà.

Nous y sommes.

Vous y êtes.


Site internet :http://www.matmatah.com
Vidéo : Lésine Pas https://youtu.be/eYAGX9rabfc




avec mon ami Manu grand guitariste du rock Français

Merci à mon ami Stéphane Harnisch pour la superbe photo



Taken By Storm

Sujet : Dessin fait pour Taken By Storm
Date : 24 juin 2017
Lieu : Red Pigs Festival
L'identité et la signature musicale de TAKEN BY STORM sont le classic rock puissant mais avec une approche moderne, épicé de métal, rock alternatif, folk, électro rock ), influencé par des artistes tels que MUSE, KORN, LED ZEPPELIN, NIRVANA, RAGE AGAINST THE MACHINE, MARELYN MANSON, METALLICA, NICKELBACK, JOHNNY CASH, NICK CAVE, THE POGUES, etc, mélangé à une voix reconnaissable et une attitude positive et explosive sur scène! Avec son allure désinvolte auréolée d’une sensibilité à fleur de peau, Timmy Storm est la voix et guitare rythmique de Taken By Storm. La basse est assurée par Donn Torres, musicien multi-talents arrivé de Californie qui, dans sa longue carrière, a eu l’opportunité de jouer aux côtés de grands artistes américains et européens. Hedi Black, artiste expérimenté et souvent moteur infatigable du groupe, assure la batterie de TAKEN BY STORM. Alex Sanders, guitariste de classe internationale, a rejoint TAKEN BY STORM en novembre 2014. Avec ces 4 artistes dynamiques, le groupe a décollé et met le paquet sur leur nouvel album en cours de production (sortie en mai 2017)!

Vidéo „My world was in your hands » : https://youtu.be/nXQtXfCxj4k



avec mon ami Hedi Black batteur de Taken By Storm

sous l'œil de mon ami Stéphane Harnisch
Reportage festival Red Pigs festival  jour 4
https://www.youtube.com/watch?v=6N0sAF1Yjpw&t=1s

CHICO & THE GYPSIES

Sujet : Dessin fait pour CHICO & THE GYPSIES 
Date : 23 juin 2017
Lieu : Red Pigs Festival

Le RED PIGS Festival a l’immense bonheur d’accueillir une véritable légende de la musique ! Symbole de la fête et du partage à travers le monde, ex-leader des Gipsy Kings et co-auteur d’hymnes planétaires tels que ‘Djobi Djoba’ ou ‘Bamboléo’, CHICO, a vendu plus de 20 millions d’albums, et célèbre en 2016, ses 40 ANS DE CARRIERE !
Actuellement en tournée pour présenter son nouvel album, Color 80’s vol.2, il nous embarque avec son groupeCHICO& THE GYPSIES, au cœur des années 80 sur les routes de ses premiers grands succès et premières belles rencontres !
Un groupe de légende – Un spectacle d’exception !Un concert retraçant medleys gitans internationaux, titres actuels inédits ainsi que leurs plus grands succès. Résolument festif et envoûtant, ce spectacle d’exception ravira les fans de la première heure tout comme le grand public pour un moment inoubliable…
Une fête, un moment de partage sur une musique entraînante mais aussi émouvante.
Chico & The Gypsies nous transportent dans un univers magique…
Site internet :http://chico.fr

dessin fait en live

dessin fait en live

dessin fait en live
dessin fait en live


photo Sandrine Degome

Selfie avec Kassaka


en discutions avec Chico sur mon dessin 

YURI BUENAVENTURA

Sujet : Dessin fait pour YURI BUENAVENTURA
Date : 23 juin 2017
Lieu : Red Pigs Festival
Vingt ans après sa reprise de « Ne me quitte pas » de Jacques Brel, dont tout le monde se souvient et qui le glissa en tête des charts, après 5 albums salsa disque d’or et des tournées « sold out » dans le monde entier, le colombien YURI BUENAVENTURA sublime son retour au disque avec « Paroles », un hommage à la France, son pays d’adoption. Il y adapte avec son orchestre salsa les plus belles chansons du patrimoine français (Aznavour, Brassens, Ferré, Brel, Nougaro, Moustaki, …). C’est dans la pure tradition de la musique latino-américaine qu’il  a souhaité confier les arrangements et la réalisation de son 6ème album studio (enregistré à Cali en Colombie et mixé en France) à un des maîtres du genre, José Aguirre. Yuri a également invité ZAZ pour un duo explosif sur « Je me suis fait tout petit » de Georges Brassens.
« Paroles » est un recueil de chansons, réunissant différentes époques et pensées, que Yuri Buenaventura a voulu associer à la musique et rythmes qui lui sont chers : la Salsa, le Mambo, le Cha-cha-cha… Les chansons de cet album ne sont pas des reprises, ce sont des adaptations faisant un pont entre les deux cultures, françaises et latines, légitimé par l’expérience de Yuri Buenaventura, sommité de la musique salsa et amoureux de la France. Cette mixité culturelle, que Yuri Buenaventura met en avant et défend encore une fois dans cet album, lui est précieuse. Il a toujours été bercé par la musique européenne (chants grégoriens, chanson française et musique classique) ainsi que par les percussions, le marimba et les chants africains. Toute son œuvre est marquée par cette polarité entre le lyrisme de l’Europe et les tambours de l’Afrique, et ce nouvel album ne déroge pas à la règle.


Photo Sandrine Degome

Photo Sandrine Degome

Dessin fait en live
Dessin fait en live


samedi 24 juin 2017

FRANZ ROBERT WILD

Sujet : Dessin fait pour Franz Robert Wild
Date : 23 juin 2017
Lieu : Red Pigs Festival
FRANZ ROBERT WILD, c’est une histoire simple, folk et rock à la fois. Une manière d’être soi. C’est un homme et sa guitare, ses textes, ses compositions. Un artisan. C’est une longue route semée d’embuches, de chemins des écoliers, de chemins de traverse, d’échappées belles surtout. 
Une seule et même mélodie, tissée jour après jour, nuit après nuit. C’est une affaire de générosité. C’est l’histoire d’un premier album. 
Une histoire de poussière, d’amours perdues, de sang séché comme parfois sèchent les larmes. Un folk profond qui sait troubler et déchirer le cœur comme un ancien blues. Entre ciel et collines du Sud de la France, un air du Delta, un écho Native American, une mélancolie européenne… C’est lui tout entier. C’est en anglais. Heart and Soul. C’est Franz Robert Wild.

Site internet : http://www.franzwild.com

Vidéo : Gone gone gone : https://youtu.be/jfRg4-oXBgI
Dessin fait en live
Dessin fait en live



vendredi 23 juin 2017

Luke

Sujet : Dessin fait pour Luke
Date : 22 juin 2017
Lieu : Red Pigs Festival
LUKE ne s’est pas du tout apaisé, ne s’est pas débarrassé de ses vieux démons.
Luke, c’est toute une histoire qu’on ne se lasse pas d’écouter. Le poing en l’air et la tête haute, c’est lui La Sentinelle de nos nuits agitées.
L’écorché vif Thomas Boulard n’a rien perdu de sa rage et a quelques comptes à régler avec l’air du temps, en hurlant les maux de l’époque sur une nappe sonore aussi rude que consistante.
La contestation et la noirceur des textes, et les rythmiques bouillonnantes forment un puissant typhon pour leur urgence et leur vivacité et bastonnent avec une détermination guerrière.
C’est du rock comme on l’aime, bourré d’énergie et de sens qui vaut la peine qu’on s’y attarde bien plus que le temps d’un concert.  Fort de son nouvel album, « Pornographie », on est très fier de le recevoir et de partager ce moment fort en émotions avec vous !!

Site internet :http://www.luke.com.fr/
Nouvel album : « Pornographie »

Ecouter :J’veux être un héros : https://youtu.be/W8_lq8eMdyI

en mode selfi Schtroumpf

dessin fait en live

dessin fait en live
Du coté des loges avec Luke




Will Barber

Sujet : Dessin fait pour Will Barber
Date : 22 juin 2017
Lieu : Red Pigs Festival

Will Barber au Red Pigs
On est les plus chanceux !
Avec un papa amateur de musique rock, WILL BARBER a baigné dans cet univers depuis tout petit.
A 17 ans, il forme son 1er groupe, reprenant du « punk californien » puis un second orienté vers le métal. Au fil des années, il a voulu épurer sa musique et c’est seul, avec sa guitare, qu’il se produit aujourd’hui sur scène.
En parallèle, Will a ouvert son propre restaurant avec sa femme. Mais il y a 2 ans, poussé par cette dernière, il décide de se lancer à 100% dans la musique et se produit depuis, sur plusieurs scènes de sa région.
A 41 ans, participer à The Voice est un véritable challenge pour Will.  Avec son univers musical particulier, tourné vers la country et le blues, il souhaite se confronter à l’avis de professionnels et espère convaincre les coachs, notamment Zazie avec qui il continue cette aventure, avec une reprise du célèbre groupe Pink Floyd. Le magazine américain Rolling Stone lui consacre un bel article.
Plus que convaincus par son talent, c’est avec une grande fierté que nous l’accueillons pour fêter avec lui le 10ème anniversaire du Red Pigs Festival ! A découvrir absolument !

Photo Sandrine Degome

Photo Sandrine Degome

Dessin fait en live


Natasha St-Pier

Sujet : Dessin fait pour Natasha St-Pier
Date : 22 juin 2017
Lieu : Red Pigs Festival

NATAHA ST-PIER : Un nom que l’on associe tout de suite à ses plus grands succès, de Je n’ai que mon âme, à Un ange frappe à ma porte, en passant par les inévitables Tu trouveras, Nos Rendez-vous, Mourir demain... Un nom connu du public français et canadien depuis bientôt 20 ans maintenant. Née au Nouveau-Brunswick (Canada), Natasha St-Pier prend très jeune des cours de chant et de piano. A 8 ans, elle monte pour la première fois sur scène, et enchaine les festivals dans sa région. Repérée par un producteur, elle sort son premier album, Emergence, à 14 ans. Luc Plamondon lui offre trois ans plus tard, le rôle de Fleur de Lys dans la comédie musicale Notre Dame de Paris version anglophone. Après avoir fait la première partie des concerts de Garou, elle représente la France au concours de l’Eurovision en 2001. Le titre Je n’ai que mon âme la fait réellement connaître du public français, et cartonne aussi au Québec. Alors que sa renommée s’installe en France, elle rencontre Pascal Obispo qui lui offrira un énorme tube : Tu trouveras. Plus d’un million de singles et 700 000 albums vendus, c’est la consécration pour Natasha. Et comme un succès ne vient jamais seul, elle reçoit en 2003 la Victoire de la Musique de la révélation de l’année, et le Prix Adisq de l’artiste québécois s’étant le plus illustré hors du Québec. Elle revient sur les scènes des festivals cette année avec un nouveau spectacle autour de l’Acadie. Natasha reprend les tubes qui l’ont fait connaître au plus grand nombre.Elle propose à son public de découvrir ou redécouvrir ses plus grands tubes, de « Tu Trouveras » à « Mourir Demain », ainsi que « Un Ange Frappe à Ma Porte » ou encore « Nos Rendez-Vous ». Natasha reprendra également de grandes chansons spirituelles dans la lignée de « Vivre d’Amour » son dernier succès du répertoire de « Thérèse », comme l’ « Ave Maria » de Gounod. Sur toutes ces chansons, le public est appelé à devenir acteur et non plus simple spectateur, pour faire vivre avec elle ce spectacle. Elle sortira un nouvel album en novembre 2017. C’est l’une des plus belles voix de la Chanson Française, avec plus de 2 millions d’albums vendus en France et plus de 10 ans de carrière et des titres qui ont marqué leur époque.

Photo Sandrine Degome

Dessin fait en live

Dessin fait en live